هل تعلم ما هو المدهش عند النظر إلى طفرة الـNFTs؟ أغلى NFT تم بيعها على الإطلاق هي The Merge ل Pak بقيمة 91.8 مليون دولار في 2021، وبصراحة، الطريقة التي تم تنظيمها بها عبقرية. بدلًا من أن يمتلكها جامع واحد، اشترى فيها قرابة 29,000 شخص. كل وحدة كانت تُباع مقابل 575 دولار، وبشكل جماعي حققوا الرقم الفلكي نفسه. هذا نهج مختلف تمامًا مقارنةً بكيف تعمل أغلب عمليات طرح الأعمال الفنية.

لقد كنت أتابع هذا المجال لمدة كافية لأرى كيف تغيّرت السردية. عندما وصلت Everydays لـ Beeple إلى Christie's بمبلغ $69 مليون دولار في مارس 2021، فقد الناس عقولهم. فنان رقمي يبدأ من $100 وينتهي ببيع بمبلغ $69 مليون؟ كانت تلك اللحظة التي اضطر فيها عالم الفن التقليدي إلى الانتباه. العمل نفسه عبارة عن كولاج ضخم من 5,000 عمل يومي يمتد على مدار 13+ عامًا - هناك شيء جميل في هذا الاتساق.

المثير للاهتمام هو كيف يواصل Pak الظهور في صدارة هذه القوائم. تعاون The Clock مع Julian Assange مقابل 52.7 مليون دولار يُعد على الأرجح واحدًا من أكثر الأعمال المشحونة سياسيًا التي تم بيعها على الإطلاق. مؤقت حرفيًا يعدّ الأيام التي تقضيها في السجن، ويُحدَّث يوميًا. قامت AssangeDAO بتجميع الموارد من آلاف الداعمين لتمويله. هذا ليس مجرد فن - بل نشاط له جذور في بنية بلوكشين.

بعد ذلك لديك Human One لـ Beeple بمبلغ $29 مليون دولار - وهي منحوتة حركية تُعد عمليًا عملًا فنيًا حيًا. يتغير العمل وفقًا لوقت اليوم، ويمكن لـ Beeple تحديثه عن بُعد. الدقة 16K، يعمل 24/7، ويمثل هذه الفكرة برمتها المتمثلة في دمج العالمين المادي والرقمي. يجعلُك ذلك تفكر فعلًا في معنى “امتلاك” الفن الرقمي.

لكن هذا ما يلفت انتباهي حقًا: CryptoPunks سيطر على السوق بالكامل لفترة. تم بيع CryptoPunk #5822 بمبلغ $23 مليون دولار، وهذا مجرد واحد من بين العديد من الـPunks الذين يصلون بتقييمات إلى عدة ملايين. المشكلة أن هذه كانت مجانية في البداية عند سكّها في 2017. والآن لديك قطع فردية من نفس المجموعة تُباع بمبالغ تتراوح بين $4 مليون و $23 مليون اعتمادًا على السمات. أغلى NFT في تلك السلسلة يستمر في التغير مع حدوث مبيعات جديدة.

لكنني لاحظت نمطًا: مبيعات أغلى الـNFTs عادةً ما تعود إلى ثلاثة أشياء فقط: الندرة (كم عدد الموجود)، السِّجلّ/الأصل (من صنعه)، والتوقيت (هل كان هناك hype؟). تم بيع CryptoPunk #7523، الغريب الذي يرتدي كمامة طبية، بمبلغ 11.75 مليون دولار في Sotheby's. لا يوجد سوى 9 من الـAlien punks في المجموعة بأكملها. هذه علاوة الندرة حقيقية.

ثم توجد صفقات “البطاقة البرية” مثل TPunk #3442. قام Justin Sun بإلقاء 10.5 مليون دولار عليها في 2021، وفجأة انفجر سوق الـPunk المبني على Tron. يمكن لجامع واحد كبير أن يعيد تشكيل مشاعر السوق حرفيًا. قطعة XCOPY بعنوان Right-click and Save As Guy مقابل $7 مليون دولار هي خيار مثير للاهتمام آخر - بدأت كمزحة عن سوء فهم الناس للـNFTs، وانتهت كقطعة أيقونية.

يجدر أيضًا ذكر Bored Ape Yacht Club. على الرغم من أنه لم تصل أي BAYC واحدة إلى قمة قائمة أغلى الـNFTs بشكل فردي، فإن المجموعة ككل نقلت أكثر من $3 مليار دولار في حجم التداول. هذا جنوني إذا فكرت في الأمر.

ما أراه الأكثر إثارة للاهتمام هو كيف نضج السوق منذ 2021. في ذلك الوقت، كان الناس يشترون بناءً على المضاربة البحتة. الآن يوجد تركيز أكبر على المنفعة، وسجل الفنان، والمجتمع الحقيقي. قطع الفن التوليدي لـ Dmitri Cherniak على Art Blocks تجتاح الملايين، وهذا لأن هناك ابتكارًا تقنيًا حقيقيًا هناك.

إذا كنت صريحًا، فمن المحتمل أن تستمر مساحة أغلى الـNFTs في التطور. نحن نشهد اهتمامًا مؤسسيًا أكبر، وبنية تحتية أفضل، وفنانين يفهمون فعليًا كيفية بناء مشاريع مستدامة بدلًا من مجرد عمليات طرح لمرة واحدة. من المرجح أن تكون أيام الـNFT العشوائية التي تصل إلى ملايين فقط بسبب hype قد ولّت. الأعمال التي تستمر هي تلك التي تمتلك رؤية إبداعية حقيقية أو أهمية ثقافية. هذا ما يميز أعمال Pak و Beeple عن كل شيء آخر جاء ثم رحل.